De Groene Zwaan

Op 31 juliI is er weer een Beemsterkleisessie. De bijzondere en humoristische schrijver Thomas Verbogt ( ‘de eredivisie van de Nederlandse literatuur’, aldus Pieter Steinz van NRC Handelsblad) komt dan vertellen en Leoni zingt. Een verrukkelijke avond vol korte verhalen, prachtige anekdotes en heerlijke muziek. Thomas leest voor uit eigen werk en Leoni zingt nummers die daar mooi bij aansluiten. Een programma dat nergens anders te zien is dan hier in het groen, in dit weiland (of de boomgaard, hangt van de wind af), in de Beemster.

Thomas Verbogt is schrijver van romans, toneelstukken en korte verhalen. Hij is dagelijks columnist van de krant van zijn geboortestreek De Gelderlander. Recente titels: Als de winter voorbij is, Hoe alles moest beginnen en Als je de stilte ziet. Dat zijn romans. Hij schrijft ook regelmatig over muziek ( biografie over De Dijk) en was tot voor kort eens per week op 40up Radio met een programma waarin hij vooral muziek van singer-songwriters liet horen. Zijn laatste verhalenbundel: Olifant van Zeep. Over die laatste bundel schreef cabaretière Katinka Polderman: “Dat een schrijver me kan laten schaterlachen is bewonderenswaardig, maar dat een schrijver me binnen een alinea van lachen naar huilen kan bewegen is zeldzaam. Verbogt kan het.”

Een zomeravond rond het kampvuur in de tuin van De Groene Zwaan met Toon van Mil. Evergreens en eigen werk van deze sympathieke gitaar-, muziek- en zingmeneer, zoals hij zichzelf noemt. Toon heeft meerdere keren in de Zwaan opgetreden, na het uitbrengen van zijn CD “Het Koekoeksjong”. Een CD vol Nederlandstalige songs vol passie en uit zijn leven gegrepen. Maar Toon heeft meer in zijn mars. Een groot repertoire aan evergreens van bijvoorbeeld the Eagles, Santana, the Beatles en the Shadows. Songs die uitnodigen om rond het kampvuur mee te zingen. Toon vertelt, speelt en zingt een avond zonder problemen vol. Sfeervol en intens.

Vorig jaar speelde Toon voor het eerst in onze tuin, rond het kampvuur. En dat was zo leuk, dat we het graag nog een keer over doen. 14 augustus krijg je weer de kans om te luisteren en mee te zingen.

Reserveren is verplicht.

Net als in 2020 vliegen we weer uit naar de boomgaard van Leoni Jansen. Van mei tot en met augustus hebben we vier concerten gepland staan. Leoni neemt elke keer een andere artiest mee om samen op te treden op deze unieke plek. 28 augustus is voorlopig het laatste concert. En dat wordt een heel speciale editie, waarbij Leoni drie geweldige zangeressen heeft uitgenodigd: Pieternel Osinga, Celine Cairo en Nina June. Vier topzangeressen die samen, speciaal voor deze avond, een programma hebben gemaakt. Een uitsmijter van een concert dat je niet wil missen.

De voorstelling is uitgesteld van 5 september 2020 naar 4 september 2021. U heeft een geldig coronatoegangsbewijs nodig om deze voorstelling bij te wonen.

Try-out van de nieuwste voorstelling van Paulien Cornelisse, “Aanstalten”.

‘Zullen we maar eens aanstalten maken?’ is een vraag die iedereen begrijpt, maar waar ‘aanstalten’ begint en eindigt, is volstrekt onduidelijk. We leven sowieso in onzekere tijden, waarbij onduidelijk is wanneer die ‘tijden’ precies begonnen. Paulien Cornelisse vermoedt 50.000 jaar geleden, om drie uur ’s middags, want dat is het onzekerste moment van de dag.

Het beste wat je kunt doen, vindt Paulien, is de onzekerheid accepteren, omarmen, erkennen, ‘facen’, en een plekje geven binnen je eigen wereldje.

‘Vaak weet je pas wat je wilt zeggen als je het al gezegd hebt,’  heeft vast iemand ooit wel eens gezegd. Hopelijk is ook na afloop nog steeds onzeker wat er nu eigenlijk is verteld.

NB Deze cabaretvoorstelling is ook geschikt voor mensen die wél veel zeker weten.

Foto: Malou van Breevoort

In de Schaduw van het Achterhuis is een muzikale voorstelling, die een persoonlijk familieverhaal vóór, in en na de oorlog vertelt. Over hoe gewone mensen in uitzonderlijke omstandigheden kwamen.

De grootouders van violiste Sandra Kox raken bevriend met de ouders van Anne Frank en Miep en Jan Gies, de helpers van de onderduikers in het Achterhuis.

Passages in het dagboek van Anne verhalen over de geboorte van Sandra’s moeder en over haar opa. Zelfs de hond van de familie komt voorbij. Maar het verhaal gaat vooral over het leven van mensen dat ondanks de verschrikkingen van de oorlog toch gewoon doorging.

Dramaturge Marianne van Vliet regisseerde de voorstelling op basis van het dagboek van Miep Gies, gesprekken met en herinneringen van direct betrokkenen en fragmenten uit het dagboek van Anne Frank.
Pianist Hendrik-Jan Bosma is verantwoordelijk voor de muzikale vormgeving en arrangementen.De muziek en liederen die het verhaal omlijsten zijn licht van toon, soms wrang, dan weer verstild en hoopvol.

Elise Keep zang

Donna Musica:
Sandra Kox viool en Evelien Dubbeldam cello

Hendrik-Jan Bosma piano

Carien van Opstal verteller

Marianne van Vliet teksten en regie

Er is heel veel jong talent in Nederland, maar ze moeten wel vlieguren maken, voordat ze de grote podia gaan bestormen. En waar kan dat beter dan in De Groene Zwaan? Leoni Jansen geeft les op verschillende pop- en rockacademies, onderdeel van een aantal conservatoria. Zij heeft een aantal veelbelovende jonge artiesten geselecteerd, die volgens haar binnenkort gaan doorbreken. Uitzonderlijk talent en van hoge kwaliteit dus. Leoni bereidt een eerste concert met hen voor om dat in De Groene Zwaan te spelen. Vooraf interviewt zij hen op het podium van De Groene Zwaan. En hoe mooi is het om dan later te kunnen zeggen als deze artiesten zijn doorgebroken: ik was erbij, tijdens hun eerste optreden in het Paradiso van de Polder!

En ja, Leoni kennende, zal het ons verbazen als zij ook niet even meespeelt (of -zingt) bij die optredens 😉

Op 26 september treden Lizet Aviva en Silke Veld op.

Lizet Aviva

Lizet Aviva’s muziek is als water – het neemt je mee met een kabbelende stroming, maar het sleurt  je ook als een draaikolk naar de bodem. Soms een duidelijke weerspiegeling, soms een waas  door rimpelingen op het wateroppervlak. Lizet schrijft en performt songs over het ontgroeien van  het verleden, het dealen ermee en het zijn van een dromer in deze snel draaiende wereld.

Silke Veld

Silke Veld is een 21-jarige, Nederlandstalige singer-songwriter. Haar muziek heeft een ‘Maaike Ouboter meets Bløf’ achtige sfeer, en gaat over alle normale en minder normale dingen in haar leven waar ze iets bij voelt; over de wereld, liefde, verlangens, haar kijk op de mens, en hun kijk op haar. Dit alles brengt ze samen met haar band tot leven.

In ‘Laars Lappen’ trakteert Pieter Jouke zijn publiek weer op mooie verhalen, interessante inzichten en hilarische grappen. Hij linkt het onlinkbare aan elkaar en geeft bestaande ideeën een nieuwe draai. Hij sleept u uit de waan van de dag, zo de tijdgeest terug in.
Allergie informatie: De voorstelling bevat: humor, woordspelingen, meta-humor, emotie-opwekkende teksten en mogelijk sporen van: een mening en muziek. Tja, wat moet u nog meer weten. De titel zegt eigenlijk alles al.

Jouke maakt ook deel uit van De Staat van Verwarring (met absurdist Ronald Snijders) en excelleerde op de buis bij het one-liners gezelschap van ‘Pieter Jouke dames en heren’ Padoem Patsss (BNN-VARA). Daarnaast schrijft en schreef hij teksten voor verschillende cabaretiers en voor vele radio-en TV programma’s o.a. De Taalstaat en Zondag met Lubach. Hij was te zien bij CQC, De slimste mens en Koppensnellers. Jouke is initiatiefnemer van de Humormarathon voor CliniClowns) en is één van de drie breinen achter Buro Renkema (samen met Arjen Lubach en Edo Schoonbeek).

No Strings Attached is een nieuw ensemble dat in 2019 is geboren. De musici spelen als
professionele musici al jaren samen in de grote orkesten van Nederland. No Strings Attached
is een blazerstrio, zoals de naam vast al doet vermoeden zitten er geen snaarinstrumenten
bij.

Wie wij zijn? Elodia Climent España (dwarsfluit), Marleen Schuuring (hobo) en James
Aylward (fagot) … aangenaam!

Feel your Senses is een innovatief project waar alles net anders loopt dan men gewend is.
Samen gaan we met jullie als publiek een muzikale reis maken. Maar het gaat ons om meer
dan alleen de muziek, het gaat om de beleving. We vinden elkaar in de muziek, het lichtspel,
het gesprek, het lachen, de spanning en anticipatie, de dynamiek in de zaal en onze fantasie.
De belofte: ervaar muziek op een nieuwe manier en kom in contact met jezelf, met anderen,
met de werkelijkheid ‘het nu’, met je zintuigen en met een rijke muzikale traditie.
Tijdens onze concerten valt er veel te zien, te horen en te ruiken, praat je en lach je met ons
en met elkaar én fantaseer je met ons mee. We laten werk van bekende maar vooral ook
van minder bekende componisten horen en combineren dat met een creatieve enscenering.
Een voorbeeld is onze muzikale begeleiding bij de korte stomme film ‘Hotel Eléctrico’. De
muziek van klassiek tot modern met improvisatie.

Van Vivaldi naar Elaine Fine, een heel fijne beleving staat je te wachten! Na het concert
drinken we graag een drankje met jullie en praten we na over hoe jullie het concert ervaren
hebben.

Nadat we het vorig jaar moesten uitstellen, hebben we de Taalquiz nu voor 22 oktober geprogrammeerd.

Wat weet jij van de Nederlandse taal? Wil je jouw kennis testen en zien of je het kunt opnemen tegen andere kandidaten? Dan is 7 november jouw dag. De Groene Zwaan organiseert de Taalquiz. Onder de bezielende leiding van Mees Kees Verdonk komen verschillende categorieën aan vragen over taal, spelling en andere facetten van de Nederlandse taal langs. Inschrijven kan vanaf nu. En het is ieder voor zich! Geen teams, maar een individuele score. We hebben een terzake kundige jury bereid gevonden om de antwoorden te toetsen. Dus schrijf je in en laat zien wat je weet van onze taal.

Natuurlijk zijn er maar beperkt plaatsen beschikbaar, dus pak je kans.

In dit dubbelconcert voorziet Floor Wittink verhalen van Toon Tellegen van klassieke muziek. Ze vertelt en begeleidt zichzelf op piano en saxofoon. Een unieke vertelvorm! Na de pauze zingt Jeroen voor uit eigen werk, over wat ons allemaal bezig houdt – seks, geld, liefde, het woelige wereldtoneel, de hond en de dood – maar hij heeft daar zo zijn eigen kijk op. Nederpop in zijn puurste vorm.  Beiden laten je even anders naar de wereld kijken…

Een unieke combinatie in De Groene Zwaan.

Aanwaaien is het nieuwe programma van kleinkunstenares Mylou Frencken. Haar intieme, poëtische liedjes worden op het podium kracht bijgezet met gitaarklanken van Ronald Schmitz en de magische zandtekeningen van Gerrie Hondius. Samen met de klanken van topgitarist Ronald Schmitz schotelt dit trio u levende videoclips voor. Hondius en Frencken vertellen een verhaal over de breekbaarheid van mensen. Hun leven en liefde, hun moed om verder te gaan. Wat komt ons zomaar aanwaaien, waar moeten we hard voor vechten? Hoe houden we ons staande in een almaar wervelende wereld? Hoe behouden we bij tegenslag onze humor en ons lef? Hoe vind je door je boosheid heen je tederheid terug? Een betoverende, indringende, tegelijkertijd grappige voorstelling. Je komt ogen en oren te kort, en daarna stap je gelouterd weer naar buiten.

Arjan Dwarshuis spotte in 366 dagen tijd 6833 vogelsoorten. Dat is ruim de helft van de grofweg 10.700 vogelsoorten die ter wereld bestaan. Om een klein idee van zijn route te krijgen: hij begon zijn trip om middernacht 1 januari 2016 in Nederland, zodat hij zoveel mogelijk vogels uit onze contreien kon vastleggen. Op 2 januari vertrok hij naar de Verenigde Arabische Emiraten voor anderhalve dag. Daarna verbleef hij 5 dagen in Sri Lanka, 21 dagen in India, 7 dagen in Thailand, 14 dagen in Maleisië, en 10 dagen op de Filipijnen. En toen had hij nog tien maanden te gaan. Dwarshuis heeft in totaal 40 landen bezocht en is op alle continenten behalve Antarctica geweest.

Het houden van een zogenaamd Big Year, een jaar waarin je zoveel mogelijk vogels probeert te spotten, is een langgekoesterde droom van veel vogelaars, zo ook van Dwarshuis.

Hierover vertelt Arjan Dwarshuis op zondagmiddag 14 november in de De Groene Zwaan. Over zijn liefde voor vogels, de gevaren die deze dieren bedreigen en wat je zelf kunt doen om de vogelwereld te ontdekken en te beschermen. Dat is zijn missie: iedereen enthousiast maken om vogels te kijken.
(Foto’s: © Arjan Dwarshuis)

Op 20 november spelen Fatima Haring en Brendan Monaghan (Ierland) opnieuw een dubbelconcert. Ze stonden al eerder samen in De Groene Zwaan en dat smaakte naar meer. Fatima heeft in 2019 haar eerste EP uitgebracht en die is erg goed ontvangen. Een mooie mix van pop, folk en rock. Brendan heeft intussen al 8 CD’s uitgebracht en reist de hele wereld over om concerten te geven. Hij lijkt geboren te zijn met de gitaar in zijn handen en lijkt elk genre aan te kunnen. Van folk tot pop en van rock (o.a. van David Bowie die hij zeer bewondert) tot Ierse “traditionals”. Brendan komt speciaal vanuit Ierland naar Nederland voor dit intieme concert.

Zie hieronder de recensie van vorig jaar.

A Dutch and Irish night with Fatima Haring and Brendan Monaghan

On October 10^th this year we had Fatima Haring and Brendan Monaghan for a double concert in our venue for the second time. Last year they visited us for the first time and that was so energetic that we planned for this concert early this year. Due to Covid-19 we had a very limited venue capacity, but in close coordination with Fatima and Brendan we still wanted to push this through. And what a night it was!

Fatima kicked off with guitar and here beautiful voice singing her own songs and some covers. She created a Pop-, Folk- and sometimes a Rock-like atmosphere with her songs. Modest and with a clear voice she sang songs from her EP, which was released in 2019. Soft passages were alternated with strong passages, filled with fine chords on her guitar. A very nice start of the evening.

After the break it was Brendan’s turn on stage. Brendan is well known for his passionate songs accompanied by his sparkling guitar. Brendan played songs from several albums he released in the past years. Songs about Ireland and the strong binding with his homeland. An occasional cover completed the concert. Full of energy Brendan filled the venue with his fine music, and clearly demonstrated why he is performing all over the world. Of course some Irish traditionals came by too and people could not withstand to sing along. If you give Brendan a chance, he will continue playing all night.

As a surprise Brendan requested Fatima to come on stage and they played three songs as a duo. This was the first time they played like this and their voices blended wonderfully together. Maybe it is something for a future gig? Anyway, we would like to have them both back again on stage in the future, when we have full capacity again. So, keep an eye on our website for announcements.

Een dubbele voorstelling, met Roes en Ruth Elings.

Roes zijn Judith Oosterwijk en Sophie Laurence.

Judith Oosterwijk is theatermaker, studeert dit jaar af en werkt met jongeren als dramatherapeut. Daarnaast is ze jazzzangeres, dichter en columnist voor Het Lief Dagboek. Ze is geboren met een groot gevoel voor drama en dat lees je terug. Of zie je op de planken, want ook het theater is haar niet onbekend. Judith is de avontuurlijke, ze blijft je verrassen en haar hoofd zit eindeloos vol ideeën. Laat je verblinden door haar lange rode haren, grote glimlach en haar sprankelende teksten en laat je betoveren door haar zangstem.

Schrijver, theater- en programmamaker, zo kun je Sophie Laurence het best omschreven, als je haar al in een hokje wilt steken. Samen met Mercedes Coco staat ze aan het roer van Het Lief Dagboek. Ze maakt programma’s voor De Mus Amsterdam in het Torpedo Theater en publiceert opinie, verhalen en gedichten. Sophie beheert de social media voor onder andere The Tambles en is naast dat ze samen met Judith artistiek leider is, ook de zakelijk leider van Theaterduo Roes.

Roes speelt de voorstelling: We zullen wel zien waar we terecht komen.

In 1861 reisde Alexine Tinne als eerste vrouwelijke ontdekkingsreiziger door de Sahara. Op die reis stuit ze op existentiële thema’s, controverses en wordt ze meer dan ooit geconfronteerd met haar verleden. Ondanks dat de wereld er destijds nog volledig anders uitzag en ze zich bijvoorbeeld verwonderde over de eerste soepen in blik, zijn de thema’s waarop ze stuit verrassend actueel. Want, kun je verantwoordelijk worden gehouden voor de daden van je voorouders? En kun je het ooit goed doen? Kwesties die niet aan tijd gebonden zijn.

Ruth Elings

Ruth Elings werd in 1995 geboren in een heel klein dorpje midden in de Betuwe. Al dromend over een toekomst in de grote stad begon daar haar liefde voor muziek. Nu woont ze in die grote stad, is net afgestudeerd aan het conservatorium van Utrecht en staat ze aan het begin van een heel nieuw avontuur: Haar eigen liedjesprogramma’s maken. Tijdens haar conservatoriumstudie is Ruth begonnen met het schrijven van haar Nederlandstalige repertoire en niet zonder succes. Haar zelfgeschreven eindexamenprogramma ‘Randwijk’ werd beloond met een 9.

Ruth speelt haar voorstelling “Tobben”.

Met voorbeelden als Annie M.G. Schmidt, Wim Sonneveld en Yentl en de Boer combineert Ruth haar muzikaliteit met scherpe en grappige teksten. Haar ietwat wereldvreemdheid zorgt voor een frisse blik op onze manier van leven, de karakters die rondlopen op deze wereld en natuurlijk de wereld zelf. Ruth is in haar onschuld ontwapenend en laat haar publiek tijdens haar voorstelling lachen en soms een beetje huilen, maar ze zorgt er altijd voor dat je met een fijn en gelukkig gevoel het theater verlaat.

Cabaretliefhebbers opgelet! Deze voorstelling mag u niet missen. In de Cabaretpoel spelen vier nieuwe aanstormende cabarettalenten elk een voorstelling van ongeveer 25 minuten. U ziet finalisten en prijswinnaars van diverse cabaretfestivals. De Cabaretpoel, een nieuw initiatief voor aanstormend cabarettalent om zich aan het publiek te presenteren. Het is een soort reizend cabaretfestival, maar dan zonder competitie element.

Een avondje Cabaretpoel is een echte belevenis. Het is een zeer afwisselende avond met vier uiteenlopende cabaretgenres. Vier cabaretvoorstellingen voor de prijs van één, met voor elk wat wils. Wie er spelen blijft meestal tot de avond zelf een verrassing. Dus laat uzelf verrassen door het talent van de toekomst. Wie weet ziet u wel de toekomstige Theo Maassen of de nieuwe Youp van ‘t Hek. In ieder geval ziet u vier keer iets nieuws!

‘Meisje’, heet het nieuwe album van Mylou Frencken, dat herfst 2021 verschijnt. Mylou werkt al jaren als kleinkunstenaar, gespecialiseerd in het betere Nederlandstalige lied.

“Meisje” is een ontroerend liedjesprogramma van Mylou Frencken over vallen, opstaan – en gelouterd verder gaan. Het is een poëtische vertelling over de reis van meisje naar vrouw,  moeder, minnares en multi-tasker. Toverachtig gearrangeerd en begeleid door het experimentele producersduo Bear Project.

‘Ik zou je graag nog even willen zijn: een meisje van een jaar of zeven, al is je nachtjapon mij nu te klein.’

In de winter van 2022 gaat Mylou een beperkt aantal theaters in voor een CD-release tour. Ook doet zij De Groene Zwaan aan voor een optreden in een clubachtige sfeer.

Vele jaren was hij de snaren van kleinkunstenaren maar nu is het tijd voor Planteijdt.

Soms dienen zich liedjes aan die een eigen ‘vehikel’ behoeven. In het voorjaar van 2016, na de tour rond het 10de Sjako! album ‘the10th’, lazerden zomaar de liedjes voor Bullhorn ‘uit het plafond van Wouter Planteijdt’s werkkamer’. Hij vond drummer Mischa Porte en contrabassist Gerco Aerts die ritme geven aan zijn riffs. Nieuwe liedjes kennen een meer open en akoestisch geluid. Ze passen het beste genre Americana, roots, blues. In oktober 2019 verscheen het album Planteydt – Bullhorn digitaal, op cd en vinyl bij Zip Records. En het werd tijd. Tijd voor Planteijdt. Uit de schaduw moest hij. En in de spotlights. Vele jaren was hij de snaren van kleinkunstenaren. Trad hij op met Jeroen van Merwijk en Maarten van Roozendaal. Begeleidde hij Sanne Wallis de Vries en Paul de Munnik. Maar nu, eindelijk, treedt Wouter Planteijdt naar voren. Krijgt zijn gitaar de hoofdrol. Zijn prachtige solo’s. Zijn virtuoze techniek. Zijn fijnzinnige touch. In Bullhorn herkennen we ineens weer die fantastische frontman van Sjako! De maestro. Met nieuwe liedjes. Het is tijd voor Planteijdt. En dat werd tijd.

De Andersons komen terug! Nadat ze in het najaar van 2020 twee keer een try-out hebben gespeeld van hun nieuwe voorstelling “Een mooiere wereld”, presenteren ze nu het eindresultaat.

Een vurig en humoristisch theaterconcert in de geest van Astrid Lindgren.

Op haar zestigste klom Astrid Lindgren voor het oog van de camera in een boom, terwijl ze riep: “Er staat nergens in de wet van Mozes dat oude wijven niet in bomen mogen klimmen.”

Volwassenen denken vaak dat vroeger alles beter was, omdat ze toen nog keken als kind: onbevangen, zonder vooroordeel, voordat groepsdruk en faalangst bezit van ze namen. Het leven was een spel. De kunst is zo te blijven leven en zo te blijven kijken. Maar hoe blijf je een levenskunstenaar als je voortdurend struikelt over doemscenario’s?

Gewapend met liedjes, humor en existentiële vragen gaan De Andersons op zoek naar antwoorden die ons allemaal aangaan. Ze zoeken hun toevlucht bij Astrid Lindgren. De schrijfster die jong en oud wees op het mooie en ongrijpbare in de wereld en die zich inzette voor vrede, gerechtigheid en kinderrechten. Ze werd in heel Scandinavië gezien als de wijze oude vrouw bij wie je je hart kon luchten en die je om raad kon vragen.

De Andersons zijn jonge ouders die op bezoek gaan bij Astrid Lindgren. Bij haar begint hun zoektocht naar dat wat écht waarde heeft.

Het Zweeds-Nederlandse duo De Andersons wordt vaak geprezen om hun oorspronkelijke kijk op de wereld, die ze hartstochtelijk vertolken in voorstellingen vol muziek en prikkelende teksten. Eerder maakten ze een succesvolle voorstelling met Arjen Lubach en voor ‘Een mooiere wereld’ werken ze samen met de bejubelde dichter en schrijver Sjoerd Kuyper.

De Andersons: Anna Ågren en Roel Dullaart

Script en dramaturgie: Sjoerd Kuyper

Muziek: Roel Dullaart

Regie: Agnes Bergmeijer

Promotie: Mirte Droogers

Na het uitstel van het concert in 2020, komt Ben Reel, nu met zijn band, op 1 april 2022 naar De Groene Zwaan. De tickets van het uitgestelde concert van 14 november 2020 blijven geldig.

Het nieuwe album van Ben Reel heet “The Nashville Calling”. Mede geproduceerd door Tommy Womack en met de basspeler van Bruce Springsteen – Garry W. Tallent -meespelend, is het een meer americana/rock album geworden. Perfect voor een live optreden. Ben Reel heeft zich sinds zijn debuut album “This is the Movie” in 1999 telkens opnieuw uitgevonden.

Since his debut album `This Is the Movie’ back in 1999, Ben has reinvented himself from album to album, influenced by different styles of music over the years. As one critic said,  ” He’s not afraid to throw in some in folk, soul, reggae vibes, which in turn call to mind John Hiatt at his best”. Another describes him as “somewhere in the middle ground between rock and jazz or a sound that is sometimes reminiscent of Dylan and the Band”.

In a solo career which now spans over 20 years, Ben has received  worldwide critical acclaim with numerous high profile TV/Radio appearances like BBC, RTE and Dutch NPO Radio. Supporting Jools Holland, Alabama 3 & The Cranberries and he has collaborated musically with such names as Hal Ketchum & The Blockheads. He has co written and performed live with his fellow countryman Tony McLoughlin and some of Nashville’s finest such as David Olney & Irene Kelley.

Ja, Theo Maassen komt terug in DE Groene Zwaan. Er zijn nog niet veel details bekend, maar Theo speelt een try-out van zijn nieuwe voorstelling.

Je kunt nog geen kaarten reserveren. Hou daarvoor onze website in de gaten of volg ons via onze Scocial Media.