De Groene Zwaan

De dag van de ommekeer was donderdag 23 mei, nu 2,5 jaar geleden. De dag dat ik stopte met drinken. Terwijl ik dacht vette zelfreflectie te hebben, sloeg ie me nu toch even keihard op mijn bek. Omdat ik niet de wijn dronk, maar de wijn mij. En dus stopte ik. Abrupt.

Jeanneke Scholtens, toekomstonderzoeker met een fikse verslavingsgevoeligheid, besluit zichzelf als studieobject te gebruiken in haar onderzoek naar genot. Wat volgt is Roes: een eerlijke, grappige en confronterende zoektocht. Want waar komt die hang naar wijn vandaan? Waarom is die roes zo aantrekkelijk? Hoe werkt genot en waarom zijn we er allemaal naar op zoek? En waar moet ze nú haar shotje genot vandaan halen?

Eventueel met Theaterdiner te boeken.

Cabaretliefhebbers opgelet! Deze voorstelling mag u niet missen. In de Cabaretpoel spelen vier nieuwe aanstormende cabarettalenten elk een voorstelling van ongeveer 25 minuten. U ziet finalisten en prijswinnaars van diverse cabaretfestivals. De Cabaretpoel, een nieuw initiatief voor aanstormend cabarettalent om zich aan het publiek te presenteren. Het is een soort reizend cabaretfestival, maar dan zonder competitie element.

Een avondje Cabaretpoel is een echte belevenis. Het is een zeer afwisselende avond met vier uiteenlopende cabaretgenres. Vier cabaretvoorstellingen voor de prijs van één, met voor elk wat wils. Wie er spelen blijft meestal tot de avond zelf een verrassing. Dus laat uzelf verrassen door het talent van de toekomst. Wie weet ziet u wel de toekomstige Theo Maassen of de nieuwe Youp van ‘t Hek. In ieder geval ziet u vier keer iets nieuws!

Een dubbele voorstelling, met Roes en Ruth Elings.

Roes zijn Judith Oosterwijk en Sophie Laurence.

Judith Oosterwijk is theatermaker, studeert dit jaar af en werkt met jongeren als dramatherapeut. Daarnaast is ze jazzzangeres, dichter en columnist voor Het Lief Dagboek. Ze is geboren met een groot gevoel voor drama en dat lees je terug. Of zie je op de planken, want ook het theater is haar niet onbekend. Judith is de avontuurlijke, ze blijft je verrassen en haar hoofd zit eindeloos vol ideeën. Laat je verblinden door haar lange rode haren, grote glimlach en haar sprankelende teksten en laat je betoveren door haar zangstem.

Schrijver, theater- en programmamaker, zo kun je Sophie Laurence het best omschreven, als je haar al in een hokje wilt steken. Samen met Mercedes Coco staat ze aan het roer van Het Lief Dagboek. Ze maakt programma’s voor De Mus Amsterdam in het Torpedo Theater en publiceert opinie, verhalen en gedichten. Sophie beheert de social media voor onder andere The Tambles en is naast dat ze samen met Judith artistiek leider is, ook de zakelijk leider van Theaterduo Roes.

Roes speelt de voorstelling: We zullen wel zien waar we terecht komen.

In 1861 reisde Alexine Tinne als eerste vrouwelijke ontdekkingsreiziger door de Sahara. Op die reis stuit ze op existentiële thema’s, controverses en wordt ze meer dan ooit geconfronteerd met haar verleden. Ondanks dat de wereld er destijds nog volledig anders uitzag en ze zich bijvoorbeeld verwonderde over de eerste soepen in blik, zijn de thema’s waarop ze stuit verrassend actueel. Want, kun je verantwoordelijk worden gehouden voor de daden van je voorouders? En kun je het ooit goed doen? Kwesties die niet aan tijd gebonden zijn.

Ruth Elings

Ruth Elings werd in 1995 geboren in een heel klein dorpje midden in de Betuwe. Al dromend over een toekomst in de grote stad begon daar haar liefde voor muziek. Nu woont ze in die grote stad, is net afgestudeerd aan het conservatorium van Utrecht en staat ze aan het begin van een heel nieuw avontuur: Haar eigen liedjesprogramma’s maken. Tijdens haar conservatoriumstudie is Ruth begonnen met het schrijven van haar Nederlandstalige repertoire en niet zonder succes. Haar zelfgeschreven eindexamenprogramma ‘Randwijk’ werd beloond met een 9.

Ruth speelt haar voorstelling “Tobben”.

Met voorbeelden als Annie M.G. Schmidt, Wim Sonneveld en Yentl en de Boer combineert Ruth haar muzikaliteit met scherpe en grappige teksten. Haar ietwat wereldvreemdheid zorgt voor een frisse blik op onze manier van leven, de karakters die rondlopen op deze wereld en natuurlijk de wereld zelf. Ruth is in haar onschuld ontwapenend en laat haar publiek tijdens haar voorstelling lachen en soms een beetje huilen, maar ze zorgt er altijd voor dat je met een fijn en gelukkig gevoel het theater verlaat.

Wat is het leven waard? Deze vraag wordt door Hermes verkend tijdens zijn eerste voorstelling. Hij neemt je mee door zijn ervaringen in Afghanistan, in oorlog en vrede, en hoe het is om als Afghaans kind in Nederland op te groeien. 

Natuurlijk is het leven in Nederland anders dan in Afghanistan, maar naar het leven zelf wordt ook anders beleefd en gewaardeerd. Maar ook de overeenkomsten zijn opvallend, want zoveel verschillen wij mensen uiteindelijk niet van elkaar. 

Observaties, grapjes en anekdotes passeren de revue in dit persoonlijk en meeslepend verhaal.

Tekst en Muziek: Hermes Ahmadi

Regie: Pieter Jouke
Spelcoach: Leon van der Zanden

Fotografie: Jacques Linssen

Ontwerp: Guntra Works

Het leven van een boeddhist valt niet mee. Maar je kunt er wel om lachen, want dat is heel spiritueel! Mantrazingen, zentuinen, zingeving, onzingeving, alles komt langs tijdens deze feel – good cabaretavond! De Boeddha deed er zes jaar over om verlicht te worden. Dat is toch niet meer van deze tijd? Arie probeert het op één avond. Lukt hem dat? En raakt ook het publiek verlicht? Ervaar het zelf. Of : ervaar het Zelf. Dat kan ook.

U kunt veilig op de eerste rij zitten ( ook op de achterste ) en grofheid zit er niet in. Wel een orkaan van grappen, liedjes en typetjes.

Arie Vuyk won drie cabaretfestivals, verscheen op televisie en speelde in New York en Reykjavik in het Engels.

Uit de pers: Arie Vuyk laat de wereld lachen ( Algemeen Dagblad )

                   De lach van herkenning rolt door de zaal ( Trouw )

                   Arie Vuyk is een natuurtalent ( Franca Treur )